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ARTES VISUAIS
[08.01] Suportes, superfícies e artesanias na fotografia contemporânea
O curso investiga as fronteiras expandidas da fotografia, explorando como a materialidade, o suporte e as operações manuais (artesanais) podem ser agentes fundamentais na construção de sentido poético das obras de arte contemporânea. Partindo de questões conceituais como tempo, memória e narrativa, o curso percorrerá caminhos que deslocam a fotografia do plano retangular da parede para o espaço tridimensional, problematizando seus limites e potências na contemporaneidade. culminando na elaboração de um pequeno projeto autoral.
Formato
Online e ao vivo (Zoom)
Data de início
08 de janeiro
Duração
5 aulas
10 horas/aula
Opções de pagamento
Pix
Boleto bancário
Cartão de crédito
Investimento
[BR] R$380
Horários
quintas-feiras
[BR] 19h às 21h
Para pagamentos por pix, envie um email para curso.f508@gmail.com
Este curso integra o núcleo de Imagem Expandida do f508, no qual, ao pagar uma mensalidade como Netflix ou Spotify, você tem acesso a todo o cronograma de cursos deste eixo temático. Início do ciclo em 8 de janeiro!
Objetivos
• Compreender a noção de fotografia expandida e suas derivas contemporâneas.
• Investigar como tempo, ruína, apagamento e memória operam como dispositivos poéticos.
• Experimentar diferentes suportes, superfícies e técnicas artesanais de impressão e intervenção.
• Desenvolver narrativas fraturadas e estratégias de montagem e arquivo.
• Criar pequenos protótipos tridimensionais ou instalativos que articulem imagem e espaço.
• Investigar como tempo, ruína, apagamento e memória operam como dispositivos poéticos.
• Experimentar diferentes suportes, superfícies e técnicas artesanais de impressão e intervenção.
• Desenvolver narrativas fraturadas e estratégias de montagem e arquivo.
• Criar pequenos protótipos tridimensionais ou instalativos que articulem imagem e espaço.
Obras de Íris Helena
Programa do curso:
Tempo, ruína e memória na imagem contemporânea
- A fotografia como vestígio e sobrevivência.
- Poéticas do apagamento, do desgaste e do resíduo.
- Arquivos pessoais, materiais ordinários, lapsos e falhas.
- Prática: criação de um micro 'arquivo expandido' com materiais trazidos pelo grupo.
- A fotografia como vestígio e sobrevivência.
- Poéticas do apagamento, do desgaste e do resíduo.
- Arquivos pessoais, materiais ordinários, lapsos e falhas.
- Prática: criação de um micro 'arquivo expandido' com materiais trazidos pelo grupo.
Narrativas fraturadas e construção de sentido
- Montagem, interrupção, rasura, repetição.
- A imagem como superfície de disputa e lacuna. - Sequências fragmentadas e textos visuais.
- Expografia fotográfica como prática narrativa.
- Montagem, interrupção, rasura, repetição.
- A imagem como superfície de disputa e lacuna. - Sequências fragmentadas e textos visuais.
- Expografia fotográfica como prática narrativa.
Suportes, superfícies e artesanias da impressão fotográfica
- Impressão sobre madeira, metal, papéis artesanais e superfícies irregulares.
- Transferência, decalque, colagem, desgaste.
- A superfície como campo de memória e inscrição.
- Prática: experimentos com impressão/transferência em materiais alternativos.
- Impressão sobre madeira, metal, papéis artesanais e superfícies irregulares.
- Transferência, decalque, colagem, desgaste.
- A superfície como campo de memória e inscrição.
- Prática: experimentos com impressão/transferência em materiais alternativos.
Fotografia, espaço e tridimensionalidade
- A imagem como objeto e como corpo.
- Dispositivos expositivos, instalação e espacialização.
- Dobramento, acúmulo, repetição e escala.
- Prática: criação de protótipo tridimensional ou maquete instalativa.
- A imagem como objeto e como corpo.
- Dispositivos expositivos, instalação e espacialização.
- Dobramento, acúmulo, repetição e escala.
- Prática: criação de protótipo tridimensional ou maquete instalativa.
Acompanhamento e desenvolvimento de projetos
- Revisão dos experimentos.
- Orientação individual.
- Costura conceitual entre as etapas.
- Apresentações breves e discussão coletiva.
- Revisão dos experimentos.
- Orientação individual.
- Costura conceitual entre as etapas.
- Apresentações breves e discussão coletiva.
Mini Bio
Iris é uma artista multidisciplinar licenciada em Artes Visuais pela Universidade Federal da Paraíba, Mestre em Poéticas Contemporâneas e doutoranda em Deslocamentos e Espacialidades em Arte Contemporânea pela Universidade de Brasília. Sua pesquisa caracteriza-se pela investigação crítica, filosófica, estética e poética da paisagem urbana apartir de uma abordagem dialógica entre a imagem da cidade e as superfícies/suportes escolhidos para materializá-la. Os suportes precários e ordinários são muitas vezes retirados de seu consumo cotidiano e possibilitam a (re)construção da memória atrelada ao risco, a instabilidade, a memória coletiva e sobretudo, ao desejo do apagamento. Iris Helena é uma artista contemporânea atuante, ganhadora de diversos prêmios na área como Premio FOCO Bradeco 2017, Premio PIPA categoria Online 2018, Menção Honrosa no II Premio EDP Tomie Ohtake, entre outros. Participa de exposições nacionais e internacionais desde 2008 e atualmente é representada pela galeria Portas Vilaseca (RJ). Vive e trabalha em Brasília (DF).
Inclui certificado
Todas as formações do f/508 incluem certificação mediante participação nas aulas
Acesso à gravação
Todas as aulas online do f/508 são gravadas e fornecidas para que o aluno possa revisitá-las em até 6 meses
Público alvo
A aula é indicada a todos os curiosos e interessados em artes visuais e produção contemporânea
Pré-requisitos
Não é necessário nenhum conhecimento prévio para participação nesta masterclass
Criado com
